Descripción
Lo que aprenderás
- Los estudiantes serán capaces de crear materiales complejos y realistas para sus creaciones o para encargos y trabajos profesionales.
- Las bases del pintado de texturas para cualquier objeto o modelo 3D como personajes, armas, modelos arquitectónicos etc..
- Adquirirás conocimientos a través de prácticas, texturizando de principio a fin.
- El flujo de trabajo no destructivo de Substance Painter, el referente mundial para texturizar ya sean videojuegos, cine o animación. Substance es compatible con muchos programas de render y motores de videojuegos como Unreal Engine, Unit, Marmoset, V-Ray, Arnold etc..
- Después de terminar las prácticas acabaréis con conocimientos de texturizado para afrontar futuros proyectos.
Requisitos
- No se requiere ningún conocimiento previo, es un curso donde se aprende desde cero.
- No es estrictamente necesario pero se recomienda una tableta digitalizadora tipo wacom intuos, huion o similares.
- Se requiere un equipo que pueda correr Substance Painter.
- Es recomendable usar Substance Painter a partir de la versión de verano de 2018 ya que el curso está actualizado.
Introducción
En este curso vas a aprender todo el proceso de creación de materiales realistas PBR para videojuegos o cine con la herramienta más potente: Substance Painter.
Substance Painter se a convertido en el standard de la industria del videojuego para texturizar.
Es el momento de aprender de manera sencilla como funcionan los motores PBR como Unreal, Unity o Marmoset para darle ese toque realista a nuestras creaciones.
El curso se basa en prácticas que van desde hacer un asset muy sencillo a crear piel realista para un personaje.
Como en todos mis demás cursos estos se irán ampliando con prácticas y recursos extras, tanto de mi parte como por peticiones de los alumnos.
Como siempre, estoy a vuestra entera disposición para cualquier duda en el apartado de preguntas y respuestas, además del grupo de Facebook de O3D Students y Discord.
El curso es de por vida con un único pago, ademas el curso se actualiza de forma regular. La última versión que usamos es Painter 2018.
Que vamos a ver en el curso
Primero veremos una parte teórica donde explicaremos:
- Una explicación detallada de que es PBR y que texturas lo componen.
- Como crear un nuevo proyecto y como configurarlo correctamente.
- Importar nuestros archivos 3D ya sean .obj o .fbx.
- Controles básicos de la interface, lo esencial para saber movernos.
- Paneles de la interface para saber que hace exactamente cada botón y para que se usan.
- Mascaras y generadores, donde se explicará al detalle que son y como funcionan.
- Crearemos un material base para ver con ejemplos el funcionamiento del PBR.
- Pinceles, donde se mostrará como se usan y que tipo de pinceles tenemos a nuestra disposición.
- Partículas, una pequeña muestra del potente sistema de partículas que tiene Substance Painter para crear texturas.
- Stencil y clonado, veremos como proyectar texturas directamente en nuestros modelos y como clonar zonas.
- Substance Share/Source, navegaremos por la web oficial de recursos de Allegorithmic para explicar como descargar recursos.
Después empezaremos con las prácticas:
Práctica del rifle:
En está práctica os proporcionaré los recursos necesarios para crear la textura de un rifle de asalto, por supuesto podéis usar el material del curso o traer vuestros propios modelos.
Dentro de la práctica vamos a ver:
- Bakes de texturas, vamos a explicar como se trasladan los detalles de un modelo de alta poligonización a uno de baja poligonización.
- Material base, veremos como crear el material metálico puro que va por debajo de todo el arma.
- Metal superior, donde veremos como crear las capas de metal y aleaciones de metales para darle un aspecto realista a nuestro arma.
- Variaciones de textura, donde probaremos diferentes técnicas para darle diferente aspecto a nuestro arma.
- Aprenderemos como guardar máscaras con anchor points para luego utilizar en otras zonas del arma.
- Veremos como usar Pinceles con información de altura tanto con normal map como con height map para darle un detalle superior a nuestra textura.
- Explicaremos y crearemos smart mask para darle efectos a nuestro arma como por ejemplo desgaste o suciedad.
- Plástico, vamos a crear diferentes materiales para componer el arma entre ellos plástico y cristal.
- Por último exportaremos todas las texturas para poder usar más adelante en engines como Unreal/Unity o Marmoset.
Práctica del orco/humanoide:
En esta práctica vamos a crear un orco, tendréis disponible todos los recursos, pero como en la práctica anterior podéis traer vuestro propio modelo, por eso mismo primero vamos a crear la piel del orco con un tono «normal» para explicar el funcionamiento de la piel humana y luego crearemos la variación de textura verde, también añadiremos detalles como sangre, tatuajes o suciedad.
Aparte veremos como crear diferentes materiales extra.
Dentro de la práctica vamos a ver:
- Preparación antes de empezar, esto incluye como solucionar pequeños problemas antes de empezar un proyecto grande.
- Baking de texturas, donde veremos de forma más profunda todos los mapas que son necesarios para este tipo de modelos orgánicos y como importar correctamente los modelos de alta resolución.
- Como buscar y organizar referencias.
- Piel base, donde crearemos la base de piel humana para nuestro personaje.
- Tonos de piel, donde veremos y explicaremos como colorear la piel de nuestro personaje.
- Textura de piel, en estas clases veremos como añadir relieve a nuestra piel, añadirle texturas realistas o crear efectos de grasa.
- Veremos como crear zonas mucosas como labios y también zonas con cicatrices.
- Crearemos los ojos y la lengua al detalle.
- Veremos como organizar nuestros objetos extras con mascaras de ID.
- Crearemos materiales de cuero, metal, hueso, cuernos, dientes y piedra.
- Por último exportaremos todas las texturas para poder usar más adelante en engines como Unreal/Unity o Marmoset.
El curso está dirigido a:
- Cualquier persona que sea un apasionado de los videojuegos y cine que quiera aprender la técnica de texturizado más potente hasta la fecha.
- Artistas 3D, sobre todo modeladores, texturizadores, diseñadores de personajes o props.
- Todos los que necesiten una herramienta rápida, potente y eficaz para texturizado de última generación.